Sean Dorsey Dance: Dreaming Trans and Queer Futures
Listing Details
Lindsay Gauthier
Kelly Whalen // Masha Pershay
United States
2022
10
English
-
Sean Dorsey Key Cast // Héctor Jaime Key Cast // Nol Simonse Key Cast // Will Woodward Key Cast
Αυτό το βραβευμένο με Emmy, οπτικά εξαίσια μικρού μήκους είναι μια συγχώνευση χορευτικής ταινίας και ντοκιμαντέρ, που περιγράφει τον πρωτοπόρο τρανς χορογράφο/ακτιβιστή Σον Ντόρσεϊ (ΗΠΑ).
Ο Ντόρσεϊ φημίζεται ως ο πρώτος καταξιωμένος τρανς χορογράφος σύγχρονου χορού στις ΗΠΑ και είναι κορυφαίος εθνικός ακτιβιστής τρανς για περισσότερα από 20 χρόνια.
Αυτή η μικρού μήκους ταινία ακολουθεί τον Ντόρσεϊ καθώς ξεκινά ένα φιλόδοξο νέο έργο: προσκαλεί τρανς και queer κοινότητες να ονειρεύονται τη στιγμή που οι ζωές και τα δικαιώματά τους δέχονται επίθεση παντού.
Το "THE LOST ART OF DREAMING" είναι το νέο πολυετές κοινοτικό έργο του Dorsey και μια δυνατή ζωντανή παράσταση με διεθνή περιοδεία.
Η ΧΑΜΕΝΗ ΤΕΧΝΗ ΤΩΝ ΟΝΕΙΡΩΝ είναι μια πρόσκληση να αγκαλιάσουμε την εκτεταμένη φαντασία, να συνδεθούμε με χαρά και ευχαρίστηση και να προωθήσουμε τους εαυτούς μας προς το να αγαπάμε το Μέλλον. Ο Sean Dorsey Dance βρίσκεται αυτή τη στιγμή σε μια 2ετή περιοδεία 10 πόλεων σε αυτό το δυνατό σόου.
Σε αυτήν την τρομακτική στιγμή που οι τρανς κοινότητες παντού δέχονται φρικτές και κλιμακούμενες επιθέσεις, αυτή η ταινία αναδεικνύει την Αλήθεια: ότι οι τρανς, ασυμβίβαστοι με το φύλο και queer άνθρωποι είναι δυνατοί, σοφοί, ισχυροί, όμορφοι, οραματιστές καλλιτέχνες και ηγέτες.
Η ιστορία του Dorsey: Ως χορογράφος σύγχρονου χορού και ως τρανς άτομο, ο Dorsey ένιωσε ακαταμάχητα ελκυσμένος στο Σαν Φρανσίσκο με την ιστορία της τρανς και queer αντίστασης και κουλτούρας. Αλλά η πόλη στην οποία μετακόμισε στις αρχές της δεκαετίας του 2000 δεν ήταν η πόλη που είχε οραματιστεί: βρέθηκε βαθιά απομονωμένος και μόνος ως ανοιχτά τρανς σύγχρονος χορευτής -- και ανακάλυψε ότι σχεδόν κανείς δεν έβαζε τρανς καλλιτέχνες στη σκηνή.
Ο Ντόρσεϊ πέρασε τις επόμενες δύο δεκαετίες δημιουργώντας, ερμηνεύοντας, περιοδεύοντας και διδάσκοντας τη βραβευμένη χορογραφία του (ένας συνδυασμός χορού, αφήγησης ιστοριών και θεάτρου). και υπερασπίζεται και παρουσιάζει τρανς και queer παραστατικές τέχνες στην πόλη, χέρι-χέρι με τη σύντροφο της ζωής του, τη μουσικό, κινηματογραφίστρια και τρανς ακτιβίστρια Shawna Virago.
Ο Sean Dorsey Dance έχει περιοδεύσει τον καινοτόμο μοντέρνο χορό του σε περισσότερες από 30 πόλεις στις ΗΠΑ και στο εξωτερικό. και οι διακρίσεις έχουν φτάσει με τη μορφή εθνικών βραβείων κύρους, προμηθειών και επιχορηγήσεων. Το ετήσιο FRESH MEAT FESTIVAL που παράγει ο Dorsey διανύει την 22η σεζόν που παρουσιάζει τρανς και queer ερμηνείες.
Ο Ντόρσεϊ φημίζεται ως ο πρώτος καταξιωμένος τρανς χορογράφος σύγχρονου χορού στις ΗΠΑ και είναι κορυφαίος εθνικός ακτιβιστής τρανς για περισσότερα από 20 χρόνια.
Αυτή η μικρού μήκους ταινία ακολουθεί τον Ντόρσεϊ καθώς ξεκινά ένα φιλόδοξο νέο έργο: προσκαλεί τρανς και queer κοινότητες να ονειρεύονται τη στιγμή που οι ζωές και τα δικαιώματά τους δέχονται επίθεση παντού.
Το "THE LOST ART OF DREAMING" είναι το νέο πολυετές κοινοτικό έργο του Dorsey και μια δυνατή ζωντανή παράσταση με διεθνή περιοδεία.
Η ΧΑΜΕΝΗ ΤΕΧΝΗ ΤΩΝ ΟΝΕΙΡΩΝ είναι μια πρόσκληση να αγκαλιάσουμε την εκτεταμένη φαντασία, να συνδεθούμε με χαρά και ευχαρίστηση και να προωθήσουμε τους εαυτούς μας προς το να αγαπάμε το Μέλλον. Ο Sean Dorsey Dance βρίσκεται αυτή τη στιγμή σε μια 2ετή περιοδεία 10 πόλεων σε αυτό το δυνατό σόου.
Σε αυτήν την τρομακτική στιγμή που οι τρανς κοινότητες παντού δέχονται φρικτές και κλιμακούμενες επιθέσεις, αυτή η ταινία αναδεικνύει την Αλήθεια: ότι οι τρανς, ασυμβίβαστοι με το φύλο και queer άνθρωποι είναι δυνατοί, σοφοί, ισχυροί, όμορφοι, οραματιστές καλλιτέχνες και ηγέτες.
Η ιστορία του Dorsey: Ως χορογράφος σύγχρονου χορού και ως τρανς άτομο, ο Dorsey ένιωσε ακαταμάχητα ελκυσμένος στο Σαν Φρανσίσκο με την ιστορία της τρανς και queer αντίστασης και κουλτούρας. Αλλά η πόλη στην οποία μετακόμισε στις αρχές της δεκαετίας του 2000 δεν ήταν η πόλη που είχε οραματιστεί: βρέθηκε βαθιά απομονωμένος και μόνος ως ανοιχτά τρανς σύγχρονος χορευτής -- και ανακάλυψε ότι σχεδόν κανείς δεν έβαζε τρανς καλλιτέχνες στη σκηνή.
Ο Ντόρσεϊ πέρασε τις επόμενες δύο δεκαετίες δημιουργώντας, ερμηνεύοντας, περιοδεύοντας και διδάσκοντας τη βραβευμένη χορογραφία του (ένας συνδυασμός χορού, αφήγησης ιστοριών και θεάτρου). και υπερασπίζεται και παρουσιάζει τρανς και queer παραστατικές τέχνες στην πόλη, χέρι-χέρι με τη σύντροφο της ζωής του, τη μουσικό, κινηματογραφίστρια και τρανς ακτιβίστρια Shawna Virago.
Ο Sean Dorsey Dance έχει περιοδεύσει τον καινοτόμο μοντέρνο χορό του σε περισσότερες από 30 πόλεις στις ΗΠΑ και στο εξωτερικό. και οι διακρίσεις έχουν φτάσει με τη μορφή εθνικών βραβείων κύρους, προμηθειών και επιχορηγήσεων. Το ετήσιο FRESH MEAT FESTIVAL που παράγει ο Dorsey διανύει την 22η σεζόν που παρουσιάζει τρανς και queer ερμηνείες.
This Emmy Award-winning, visually-exquisite short is a fusion of dance film and documentary, profiling the trailblazing transgender choreographer/activist Sean Dorsey (USA).
Dorsey is celebrated as the USA's first acclaimed transgender modern dance choreographer, and has been a leading national transgender activist for more than 20 years.
This short film follows Dorsey as he embarks on an ambitious new project: inviting transgender and queer communities to dream at the very moment their lives and rights are under attack everywhere.
"THE LOST ART OF DREAMING" is Dorsey's new multi-year community project, and a powerful, internationally-touring live performance.
THE LOST ART OF DREAMING is an invitation to embrace expansive imagination, connect with joy and pleasure, and propel ourselves toward loving Futures. Sean Dorsey Dance is currently on a 2-year, 10-city tour of this powerful show.
At this terrifying moment when trans communities everywhere are under horrific and escalating attacks, this film uplifts the Truth: that trans, gender-nonconforming and queer people are strong, wise, powerful, beautiful, visionary artists and leaders.
Dorsey's history: As a modern dance choreographer and as a trans person, Dorsey felt irresistibly drawn to San Francisco with its history of trans and queer resistance and culture. But the city he moved to in the early 2000s was not the city he had envisioned: he found himself profoundly isolated and alone as an openly-trans modern dancer -- and discovered that almost no one was putting trans artists on stage.
Dorsey spent the next two decades creating, performing, touring and teaching his award-winning choreography (a fusion of full-throttle dance, storytelling and theater); and championing and presenting trans and queer performing arts in the city, hand in hand with his life partner, the musician, filmmaker and transgender activist Shawna Virago.
Sean Dorsey Dance has toured their innovative modern dance to more than 30 cities across the U.S. and abroad; and accolades have arrived in the form of prestigious national awards, commissions and grants. The annual FRESH MEAT FESTIVAL that Dorsey produces is in its 22nd season of showcasing trans and queer performance.
Dorsey is celebrated as the USA's first acclaimed transgender modern dance choreographer, and has been a leading national transgender activist for more than 20 years.
This short film follows Dorsey as he embarks on an ambitious new project: inviting transgender and queer communities to dream at the very moment their lives and rights are under attack everywhere.
"THE LOST ART OF DREAMING" is Dorsey's new multi-year community project, and a powerful, internationally-touring live performance.
THE LOST ART OF DREAMING is an invitation to embrace expansive imagination, connect with joy and pleasure, and propel ourselves toward loving Futures. Sean Dorsey Dance is currently on a 2-year, 10-city tour of this powerful show.
At this terrifying moment when trans communities everywhere are under horrific and escalating attacks, this film uplifts the Truth: that trans, gender-nonconforming and queer people are strong, wise, powerful, beautiful, visionary artists and leaders.
Dorsey's history: As a modern dance choreographer and as a trans person, Dorsey felt irresistibly drawn to San Francisco with its history of trans and queer resistance and culture. But the city he moved to in the early 2000s was not the city he had envisioned: he found himself profoundly isolated and alone as an openly-trans modern dancer -- and discovered that almost no one was putting trans artists on stage.
Dorsey spent the next two decades creating, performing, touring and teaching his award-winning choreography (a fusion of full-throttle dance, storytelling and theater); and championing and presenting trans and queer performing arts in the city, hand in hand with his life partner, the musician, filmmaker and transgender activist Shawna Virago.
Sean Dorsey Dance has toured their innovative modern dance to more than 30 cities across the U.S. and abroad; and accolades have arrived in the form of prestigious national awards, commissions and grants. The annual FRESH MEAT FESTIVAL that Dorsey produces is in its 22nd season of showcasing trans and queer performance.
Η Lindsay Gauthier είναι βραβευμένη με Emmy σκηνοθέτης με έδρα το Σαν Φρανσίσκο. Ξεκίνησε τη δουλειά της ως επαγγελματίας χορεύτρια και φωτογράφος πριν ασχοληθεί με τον χορό και τη δημιουργία ντοκιμαντέρ.
Οι ταινίες του Γκοτιέ έχουν προβληθεί σε εθνικό και διεθνές επίπεδο, όπως στη Νέα Υόρκη, το Άμστερνταμ, το Σαν Φρανσίσκο, το Λος Άντζελες και το Βανκούβερ. Ως παιδαγωγός, διδάσκει σε εργαστήρια κινηματογραφικών ταινιών χορού για λύκεια και πανεπιστήμια.
Η Gauthier είναι η Δημιουργική Διευθύντρια της Rapt Productions στο Σαν Φρανσίσκο όπου σκηνοθετεί, κάνει παραγωγή, κινηματογραφεί και μοντάζ προωθητικών ταινιών, ντοκιμαντέρ και χορού για κάμερα. Πρόσφατα επιλέχθηκε ως αποδέκτης του Creative Work Fund Grant για να δημιουργήσει ένα νέο έργο αφηγηματικού χορού, το «Wild», με τους LandPaths και Fog Beast. Η Gauthier ήταν η Δημιουργική Παραγωγός του Συνεργαστηριακού έργου του Φεστιβάλ Χορού του Σαν Φρανσίσκο, στο οποίο καθοδήγησε και διευκόλυνε περισσότερες από 13 συνεργασίες μεταξύ επαγγελματιών κινηματογραφιστών και επαγγελματιών χορογράφων για τη δημιουργία ταινιών μικρού χορού.
Η Gauthier είναι παθιασμένη με την πρόοδο στον χώρο του χορευτικού κινηματογράφου μέσω της δικής της δημιουργικής δουλειάς καθώς και μέσω της υποστήριξής της στην ανάπτυξη άλλων καλλιτεχνών.
Οι ταινίες του Γκοτιέ έχουν προβληθεί σε εθνικό και διεθνές επίπεδο, όπως στη Νέα Υόρκη, το Άμστερνταμ, το Σαν Φρανσίσκο, το Λος Άντζελες και το Βανκούβερ. Ως παιδαγωγός, διδάσκει σε εργαστήρια κινηματογραφικών ταινιών χορού για λύκεια και πανεπιστήμια.
Η Gauthier είναι η Δημιουργική Διευθύντρια της Rapt Productions στο Σαν Φρανσίσκο όπου σκηνοθετεί, κάνει παραγωγή, κινηματογραφεί και μοντάζ προωθητικών ταινιών, ντοκιμαντέρ και χορού για κάμερα. Πρόσφατα επιλέχθηκε ως αποδέκτης του Creative Work Fund Grant για να δημιουργήσει ένα νέο έργο αφηγηματικού χορού, το «Wild», με τους LandPaths και Fog Beast. Η Gauthier ήταν η Δημιουργική Παραγωγός του Συνεργαστηριακού έργου του Φεστιβάλ Χορού του Σαν Φρανσίσκο, στο οποίο καθοδήγησε και διευκόλυνε περισσότερες από 13 συνεργασίες μεταξύ επαγγελματιών κινηματογραφιστών και επαγγελματιών χορογράφων για τη δημιουργία ταινιών μικρού χορού.
Η Gauthier είναι παθιασμένη με την πρόοδο στον χώρο του χορευτικού κινηματογράφου μέσω της δικής της δημιουργικής δουλειάς καθώς και μέσω της υποστήριξής της στην ανάπτυξη άλλων καλλιτεχνών.
Lindsay Gauthier is an Emmy Award-winning San Francisco based filmmaker. She began her work as a professional dancer and photographer before delving into dance and documentary filmmaking.
Gauthier's films have screened nationally and internationally, including in New York, Amsterdam, San Francisco, Los Angeles, and Vancouver. As an educator, she teaches dance filmmaking workshops for high schools and universities.
Gauthier is the Creative Director at Rapt Productions in San Francisco where she directs, produces, films, and edits promotional films, documentaries, and dance for camera. Recently she was selected as a recipient of a Creative Work Fund Grant to create a new narrative dance film project, “Wild,” with LandPaths and Fog Beast. Gauthier was the Creative Producer of the San Francisco Dance Film Festival's Co-Laboratory project, in which she guided and facilitated over 13 collaborations between professional filmmakers and professional dance choreographers in the making of short dance films.
Gauthier is passionate about progressing the field of dance film through her own creative work as well as through her support of other artists’ development.
Gauthier's films have screened nationally and internationally, including in New York, Amsterdam, San Francisco, Los Angeles, and Vancouver. As an educator, she teaches dance filmmaking workshops for high schools and universities.
Gauthier is the Creative Director at Rapt Productions in San Francisco where she directs, produces, films, and edits promotional films, documentaries, and dance for camera. Recently she was selected as a recipient of a Creative Work Fund Grant to create a new narrative dance film project, “Wild,” with LandPaths and Fog Beast. Gauthier was the Creative Producer of the San Francisco Dance Film Festival's Co-Laboratory project, in which she guided and facilitated over 13 collaborations between professional filmmakers and professional dance choreographers in the making of short dance films.
Gauthier is passionate about progressing the field of dance film through her own creative work as well as through her support of other artists’ development.